Quel bac pour devenir décoratrice d’intérieur ?

Vous rêvez de transformer les espaces de vie en lieux inspirants et fonctionnels ? La décoration d’intérieur, un secteur en pleine expansion avec un chiffre d’affaires annuel estimé à 25 milliards d’euros en France, est peut-être votre voie ! Mais quel bac est le plus adapté pour réaliser ce rêve ? La décoration d’intérieur ne se limite pas à choisir de jolis coussins et des couleurs tendance, elle englobe une multitude de compétences techniques, créatives et relationnelles. Elle requiert une compréhension de l’espace, des matériaux, des couleurs, de l’éclairage, mais aussi une connaissance des normes de sécurité, des budgets précis et des attentes des clients, souvent influencées par les tendances actuelles en design et architecture intérieure.

Ce métier passionnant demande une formation solide et un sens aigu de l’esthétique. Le choix de votre baccalauréat est une étape cruciale pour construire une base solide et vous ouvrir les portes des études supérieures spécialisées. Comprendre les différences entre un décorateur d’intérieur, dont le rôle est souvent plus axé sur l’esthétique et l’agencement, et un architecte d’intérieur, qui peut intervenir sur la structure même du bâtiment, est essentiel dès le départ pour mieux orienter votre choix de bac. Choisir le bon bac vous permettra d’acquérir les compétences nécessaires pour exceller dans ce domaine et de vous épanouir professionnellement, en répondant aux besoins d’un marché en constante évolution où 60% des projets de rénovation incluent une phase de décoration intérieure.

Le bac idéal existe-t-il vraiment ? démystification des idées reçues

Lorsqu’on aspire à devenir décorateur d’intérieur, on entend souvent des avis tranchés sur le bac le plus approprié. Certaines idées reçues peuvent influencer votre choix, mais il est important de les démystifier pour faire un choix éclairé et adapté à votre profil de futur professionnel de l’agencement intérieur. Il est crucial de ne pas se laisser enfermer dans des idées préconçues et de considérer toutes les options possibles, en tenant compte de vos forces, de vos faiblesses et de vos aspirations personnelles. Le plus important est de choisir un bac qui vous passionne et qui vous permettra de développer vos compétences et vos talents, tout en vous ouvrant des perspectives d’avenir dans le monde du design et de l’aménagement d’espaces.

Idée reçue n°1 : « il faut absolument un bac STD2A »

Le bac STD2A (Sciences et Technologies du Design et des Arts Appliqués) est souvent considéré comme la voie royale pour les futurs décorateurs d’intérieur, notamment pour ceux qui aspirent à travailler sur des projets haut de gamme ou à développer leur propre agence de décoration. Ce bac propose un enseignement spécifique en arts appliqués, design, communication visuelle, et culture artistique. Les élèves développent des compétences en dessin, en analyse de l’espace, en conception de projets et en communication visuelle. Il est vrai que le bac STD2A offre une excellente base pour les études supérieures en design d’espace, en abordant des matières telles que l’histoire du design, les techniques de représentation graphique et les principes de l’ergonomie.

Cependant, il est important de nuancer cette affirmation et de comprendre que le métier de décorateur d’intérieur exige bien plus qu’une simple sensibilité artistique. Le bac STD2A n’est pas le seul chemin possible pour devenir décorateur d’intérieur. D’autres options existent, notamment les bacs généraux avec certaines spécialités, ou les bacs professionnels, à condition de poursuivre les études après l’obtention du bac. L’essentiel est de choisir un bac qui vous passionne et qui vous permette de développer vos compétences et vos talents, en vous préparant aux défis d’un secteur où la concurrence est forte et où l’adaptation aux nouvelles technologies est primordiale. En 2022, 85% des étudiants issus d’un bac STD2A ont poursuivi des études dans le domaine des arts et du design, selon les chiffres du Ministère de l’Éducation Nationale, mais cela ne signifie pas que les autres voies sont impossibles.

Idée reçue n°2 : « un bac général est inutile »

Contrairement à ce que l’on pourrait penser, un bac général n’est pas du tout inutile pour devenir décorateur d’intérieur. Au contraire, il offre une base solide en culture générale, en méthodologie, en langues, et en sciences humaines, des atouts précieux pour un professionnel de l’aménagement d’intérieur. Ces compétences sont indispensables pour exercer une profession créative, car elles permettent de mieux comprendre les enjeux sociaux, économiques et culturels qui influencent les tendances en matière de design. Un bac général permet de développer des capacités d’analyse, de synthèse, de raisonnement et de communication, autant de qualités recherchées par les employeurs dans le secteur de la décoration. Il permet également d’acquérir une culture générale solide, ce qui est essentiel pour comprendre les tendances, les styles et les cultures du monde entier, un aspect crucial pour proposer des projets innovants et adaptés aux besoins de chaque client.

Les spécialités du bac général peuvent être particulièrement pertinentes pour la décoration d’intérieur, notamment les spécialités artistiques (histoire de l’art, arts plastiques, etc.), les sciences économiques et sociales (SES), les mathématiques, et les langues vivantes. Les langues, par exemple, sont cruciales pour s’inspirer de l’étranger, travailler à l’international, comprendre les tendances mondiales et communiquer avec des clients internationaux, un avantage non négligeable dans un marché globalisé. Une étude réalisée en 2023 par l’INSEE montre que 72% des personnes ayant un emploi dans le secteur du design ont un niveau bac +3 ou plus, soulignant l’importance des études supérieures, accessibles après un bac général, pour se spécialiser et se perfectionner dans le domaine de la décoration d’intérieur.

Idée reçue n°3 : « les bacs professionnels sont une impasse »

Il est vrai que les bacs professionnels sont souvent perçus comme une voie moins prestigieuse que les bacs généraux ou technologiques, notamment en raison d’un manque de reconnaissance sociale ou d’une image parfois dévalorisée. Cependant, ils peuvent être un atout pour comprendre les aspects techniques et pratiques du métier de décorateur d’intérieur, en offrant une approche concrète et professionnalisante du monde du travail. Certains bacs professionnels, tels que les métiers du bois ou l’aménagement et la finition du bâtiment, permettent d’acquérir des compétences concrètes dans la manipulation des matériaux, la construction, l’agencement d’espaces et la connaissance des normes techniques, des connaissances précieuses pour mener à bien des projets de rénovation ou d’aménagement sur le terrain.

Il est important de souligner que la poursuite d’études après un bac pro est essentielle pour acquérir les compétences en design et en esthétique nécessaires à l’exercice du métier de décorateur d’intérieur. Un BTS Design d’Espace ou un DSAA Design peuvent compléter efficacement la formation initiale et permettre d’accéder à des postes à responsabilités, en offrant une spécialisation et une ouverture sur le monde de la création. En France, en 2023, le salaire moyen d’un décorateur d’intérieur débutant est d’environ 24 000 euros par an, un chiffre qui peut augmenter significativement avec l’expérience et les compétences acquises. Après 5 ans d’expérience, il peut atteindre 35 000 euros par an. 15 % des décorateurs d’intérieur travaillent à leur compte, un choix qui offre une grande liberté mais qui exige également une bonne gestion administrative et financière.

Les options de bac les plus pertinentes et pourquoi

Maintenant que nous avons démystifié les idées reçues, examinons de plus près les options de bac les plus pertinentes pour devenir décorateur d’intérieur, en tenant compte des évolutions du marché et des nouvelles exigences de la profession. Chaque bac a ses avantages et ses inconvénients, et le choix dépendra de vos affinités, de vos compétences, de votre projet professionnel et de votre capacité à vous adapter aux changements du secteur. Il est important de bien se renseigner sur les programmes, les débouchés et les prérequis de chaque formation afin de faire le choix le plus adapté à votre profil, en vous projetant dans un avenir où l’innovation et la créativité seront les clés du succès.

Le bac STD2A (sciences et technologies du design et des arts appliqués)

Le programme du bac STD2A est axé sur les arts appliqués, le design, la communication visuelle et la culture artistique, des domaines essentiels pour développer une sensibilité esthétique et une capacité à concevoir des espaces innovants. Les élèves étudient le dessin, la couleur, la composition, la perspective, l’histoire de l’art, le design de produits, le design d’espace et la communication visuelle, en acquérant des bases solides dans ces différentes disciplines. Ils apprennent à concevoir des projets, à réaliser des maquettes, à utiliser des logiciels de création graphique et à communiquer leurs idées de manière efficace, des compétences indispensables pour présenter leurs créations à des clients potentiels. En 2021, le taux de réussite au bac STD2A était de 92,5 %, un chiffre qui témoigne de la qualité de cette formation et de son adéquation avec les besoins du secteur de la décoration d’intérieur.

  • Développement du sens de l’esthétique et de la créativité
  • Maîtrise des techniques de dessin et de représentation spatiale
  • Acquisition d’une culture artistique solide, allant de l’art nouveau au design contemporain
  • Préparation aux études supérieures en design d’espace, en architecture d’intérieur ou en design de produits

Le bac général (avec les bonnes spécialités)

Le bac général, avec les bonnes spécialités, peut être une excellente option pour devenir décorateur d’intérieur, à condition de choisir des matières qui vous permettront de développer vos compétences dans les domaines de l’art, du design, de la communication et des sciences humaines. Il offre une base solide en culture générale, en méthodologie et en langues, ce qui est essentiel pour exercer une profession créative et s’adapter aux évolutions du marché. Les spécialités recommandées sont les arts (histoire de l’art, arts plastiques, etc.), les sciences économiques et sociales (SES), les mathématiques et le numérique et sciences informatiques (NSI), des matières complémentaires qui vous permettront d’acquérir une vision globale et transversale du métier de décorateur d’intérieur.

Spécialités recommandées et justifications

  • **Arts (histoire de l’art, arts plastiques, etc.) :** Développer la culture artistique, la sensibilité esthétique et l’analyse visuelle, en vous familiarisant avec les grands courants artistiques et les techniques de création.
  • **Sciences Économiques et Sociales (SES) :** Comprendre les aspects économiques et sociaux de la décoration d’intérieur (tendances, marchés, sociologie de l’habitat), en analysant les comportements des consommateurs et les enjeux du développement durable.
  • **Mathématiques :** Utiles pour la géométrie, les calculs de surface, le métrage, la conception de plans (insister sur cet aspect souvent négligé), en vous permettant de maîtriser les outils de modélisation et de simulation.
  • **Numérique et Sciences Informatiques (NSI) :** Maitriser les outils de modélisation 3D, la conception assistée par ordinateur (CAO), la réalité virtuelle et augmentée (de plus en plus important dans la profession), en vous préparant aux métiers de demain.
  • **Langues Vivantes :** Indispensables pour s’inspirer de l’étranger, travailler à l’international, comprendre les tendances mondiales, en vous ouvrant les portes d’un marché globalisé et multiculturel.

Une bonne maîtrise des mathématiques s’avère indispensable pour la réalisation de plans précis et le calcul des surfaces, ce qui contribue à une conception rigoureuse et à une gestion efficace des coûts. L’utilisation des outils numériques devient de plus en plus courante dans le secteur, de la modélisation 3D à la réalité augmentée, rendant la spécialité NSI un atout considérable pour visualiser les projets et interagir avec les clients.

Le bac professionnel

Bien que moins traditionnellement associé à la décoration d’intérieur, le bac professionnel peut se révéler une voie pertinente, notamment si vous êtes attiré par les aspects pratiques et techniques du métier et si vous souhaitez acquérir une expérience concrète sur le terrain. L’obtention d’un diplôme dans un domaine connexe peut fournir une base solide pour les études supérieures, en vous permettant de développer des compétences spécifiques et de vous familiariser avec les matériaux et les techniques de construction. Il est crucial de bien choisir son bac professionnel et d’envisager une poursuite d’études pour acquérir les compétences nécessaires en design et en esthétique, en vous orientant vers des formations complémentaires qui vous permettront de vous spécialiser et de vous perfectionner.

Exemples de bac pro pertinents

  • **Métiers du bois :** Comprendre les matériaux, les techniques de fabrication, l’agencement d’espaces (par exemple, conception et réalisation de meubles sur mesure), en vous formant aux métiers de l’ébénisterie et de la menuiserie.
  • **Aménagement et Finition du Bâtiment :** Connaître les techniques de pose de revêtements, les normes de construction, les contraintes techniques, en vous préparant aux métiers du second œuvre et de la rénovation.
  • **Tapissier d’ameublement :** Maîtriser les techniques de garnissage, de couture et de restauration de meubles, en vous spécialisant dans la création et la réfection de sièges et de textiles d’ameublement.
  • **Installateur en chauffage, climatisation et sanitaire :** Une connaissance de base en CVC (chauffage, ventilation et climatisation) est un plus indéniable pour la conception d’espaces intérieurs confortables et durables.

Après le bac : les études supérieures pour devenir décoratrice d’intérieur

Une fois votre bac en poche, il est temps de choisir une formation supérieure spécialisée en design d’espace, en architecture intérieure ou en design de produits, en fonction de vos aspirations et de votre projet professionnel. Plusieurs options s’offrent à vous, du BTS au DSAA en passant par les écoles d’art et de design, chacune ayant ses spécificités, ses avantages et ses inconvénients. Le choix dépendra de votre projet professionnel, de vos compétences, de vos moyens financiers et de votre motivation à vous investir dans une formation exigeante et passionnante.

BTS design d’espace

Le BTS Design d’Espace est une formation de deux ans qui permet d’acquérir des compétences en conception d’espaces, en dessin technique, en matériaux, en éclairage, en communication visuelle et en gestion de projet, des connaissances essentielles pour exercer le métier de décorateur d’intérieur. Les étudiants apprennent à concevoir des espaces fonctionnels et esthétiques, à réaliser des plans et des maquettes, à choisir les matériaux et les couleurs, à créer des ambiances lumineuses et à communiquer leurs idées de manière efficace, en utilisant des outils de conception assistée par ordinateur et des logiciels de modélisation 3D. Il existe environ 70 établissements en France proposant le BTS Design d’Espace, un chiffre qui témoigne de la popularité de cette formation et de son adéquation avec les besoins du marché du travail. Environ 80% des diplômés trouvent un emploi dans les six mois suivant l’obtention de leur diplôme.

BUT (bachelor universitaire de technologie)

Le BUT Génie Civil – Construction Durable (GC-CD) peut être pertinent pour acquérir des compétences techniques et intégrer les notions de développement durable dans vos projets, en vous formant aux métiers de la construction et de la rénovation énergétique. Cette formation, d’une durée de trois ans, vous apportera une connaissance approfondie des matériaux de construction, des techniques de rénovation et des normes environnementales, en vous préparant aux enjeux de la transition écologique. 32 départements Génie Civil – Construction Durable sont recensés sur le territoire français, offrant une formation de qualité et reconnue par les professionnels du secteur.

DSAA design d’espace

Le DSAA Design d’Espace est une formation de deux ans qui approfondit les connaissances en design d’espace, en projet personnel, en stages et en recherche, en vous permettant de développer votre propre approche créative et de vous spécialiser dans un domaine particulier. Les étudiants apprennent à développer leur propre démarche créative, à mener des projets de recherche, à réaliser des stages en entreprise et à présenter leur travail devant un jury de professionnels, en acquérant une expérience significative et en se créant un réseau de contacts. En 2020, le taux d’insertion professionnelle des diplômés du DSAA Design d’Espace était de 80% après 6 mois, un chiffre qui témoigne de la qualité de cette formation et de son adéquation avec les besoins du marché du travail.

Écoles d’art et de design

Les écoles d’art et de design, privées ou publiques, sont une autre option pour devenir décorateur d’intérieur, en offrant des formations plus longues et plus spécialisées, qui mettent l’accent sur la créativité, l’expérimentation et la recherche. Ces écoles proposent des formations plus longues et plus spécialisées, qui mettent l’accent sur la créativité, l’expérimentation et la recherche, en vous permettant de développer votre propre style et de vous démarquer de la concurrence. L’École Camondo, l’École Boulle et les Arts Décoratifs sont parmi les plus prestigieuses, offrant une formation d’excellence et un réseau de contacts privilégiés. Pour intégrer ces écoles, un book personnel de qualité est indispensable, présentant vos réalisations et vos inspirations. La reconnaissance d’une école par l’État est un gage de qualité, vous assurant un enseignement de qualité et une reconnaissance de votre diplôme.

Développer ses compétences et sa passion en dehors du lycée

Pour maximiser vos chances de réussite dans le métier de décorateur d’intérieur, il est important de développer vos compétences et votre passion en dehors du lycée, en vous investissant dans des activités artistiques, en visitant des expositions, en réalisant des stages et en lisant des magazines spécialisés. Participer à des activités artistiques, visiter des expositions, réaliser des stages et lire des magazines spécialisés sont autant de moyens de vous former, de vous inspirer et de vous faire connaître, en vous créant un réseau de contacts et en vous familiarisant avec les tendances du marché.

  • Activités artistiques : Dessin, peinture, sculpture, photographie, création numérique, etc., pour développer votre créativité et votre sens de l’esthétique.
  • Visites d’expositions et de musées : Découvrir les grands courants artistiques, les styles architecturaux et les tendances du design, pour enrichir votre culture générale et vous inspirer.
  • Stages et jobs d’été : Acquérir une expérience pratique dans des entreprises de décoration, des agences d’architecture d’intérieur ou des magasins de meubles, pour vous familiariser avec le monde du travail.
  • Lecture de magazines spécialisés et de blogs : Se tenir informé des dernières tendances, des nouveaux matériaux, des innovations technologiques, pour rester à la pointe de l’actualité.
  • Participation à des concours de design : Mettre à l’épreuve votre créativité et votre talent, vous faire connaître et gagner des prix.

La participation à des ateliers de création peut vous permettre de vous familiariser avec les matériaux et les techniques de fabrication, en développant votre savoir-faire et votre capacité à innover. Documenter vos réalisations personnelles dans un portfolio en ligne vous permettra de valoriser votre travail et de vous démarquer, en présentant vos créations à des employeurs potentiels. La création d’un blog ou d’un compte Instagram dédié à la décoration peut également vous permettre de partager votre passion et de vous faire connaître.

Témoignages et exemples concrets

Pour vous donner une idée concrète du métier de décorateur d’intérieur, voici quelques exemples de projets réussis, réalisés par des professionnels passionnés et talentueux. Un décorateur a transformé un ancien entrepôt en un loft moderne et lumineux, en utilisant des matériaux bruts et des couleurs neutres, créant un espace de vie unique et fonctionnel. Un autre a créé une ambiance chaleureuse et conviviale dans un restaurant, en jouant sur l’éclairage, le mobilier et les textures, attirant une clientèle variée et fidélisée. Un troisième a rénové un appartement haussmannien, en respectant le style d’origine tout en apportant une touche de modernité, valorisant le patrimoine et créant un intérieur élégant et confortable.

Ces exemples montrent la diversité des projets possibles et la créativité dont font preuve les décorateurs d’intérieur, en adaptant leurs compétences aux besoins et aux attentes de chaque client. Le témoignage de professionnels passionnés offre un aperçu réel des défis et des satisfactions de ce métier, en vous permettant de mieux comprendre les réalités du terrain et les exigences de la profession. L’écoute des conseils de ceux qui ont déjà réussi peut être une source d’inspiration et d’encouragement, vous incitant à persévérer et à vous investir pleinement dans votre formation et votre carrière.

Choisir son baccalauréat pour devenir décoratrice d’intérieur est une étape importante, mais il ne s’agit que d’une première étape, qui vous permettra d’acquérir les bases nécessaires pour vous lancer dans cette voie passionnante. Quel que soit le bac que vous choisirez, l’essentiel est de suivre vos passions, de vous investir pleinement dans vos études et de développer vos compétences et votre créativité, en vous préparant aux défis d’un secteur en constante évolution. N’hésitez pas à vous renseigner auprès de professionnels, à visiter des écoles, à réaliser des stages et à vous tenir informé des dernières tendances en matière de design, en vous créant un réseau de contacts et en vous formant tout au long de votre vie. La profession est en constante évolution, offrant de nombreuses opportunités aux personnes créatives et passionnées, capables de s’adapter aux changements et d’innover, et 65% des décorateurs d’intérieur interrogés estiment que la formation continue est essentielle pour rester compétitifs.

Plan du site